?一、跨界
這次跨界，是跨出天際了：
龍勝實業(yè)(LONSOON)，作為產(chǎn)業(yè)的代表，尤其是傳統(tǒng)實業(yè)的代表，更多外顯的是物質(zhì)世界，是實的范疇。
上海龍勝實業(yè)有限公司
成立于1993年，是一家致力于建筑裝飾材料和浴室取暖設(shè)備研發(fā)、生產(chǎn)與銷售一體的綜合性集團公司，堅持“精工不止表面”，“處處為家著想”的企業(yè)理念。集團旗下集開關(guān)插座、管業(yè)、名族浴霸、名族集成吊頂、換氣扇、低壓電器、衛(wèi)浴等多品類產(chǎn)品的實業(yè)公司。
雅禮格致(STEAMLAND)，作為國內(nèi)外各類媒介藝術(shù)家聚集的平臺，人們印象里，藝術(shù)家探索的是形而上，是虛的范疇。
藝術(shù)搭上最普通的建材輔料：管材，這腦洞，也太天馬行空了!
如何定義這次跨界實驗?
這是一場商業(yè)作秀?還是一次藝術(shù)的先鋒性探索和實驗?
藝術(shù)與工業(yè)跨界合作的意義何在?
這兩種看似歸屬不同范疇的粒子，碰撞后能釋放怎樣的社會能量?
二、策劃緣由
策劃人：胡雪
我是一名工科生，機械工程及自動化專業(yè)，這樣的專業(yè)算是工科里面的“萬金油”，身邊的同學朋友玩的，上天入地的都有——航空航天，陸地系統(tǒng)，海下系統(tǒng)，他們在外部環(huán)境或者物理層面上不斷地去突破。相比于他們，我比較不務(wù)正業(yè)，創(chuàng)業(yè)做教育，關(guān)注人工智能，生物醫(yī)療，交叉學科課題，STEAM教育，甚至是這次的合作策劃，一個關(guān)鍵詞，就是跨界。
曾經(jīng)有兩件事在我心里埋下跨界的種子，一件是大學的選修課，理學院的院長，也是物理教授，因為個人對于藝術(shù)的熱愛，開了一門選修課《物理與藝術(shù)》，成為整個大學期間我最喜歡的一門課，從不逃課;另一件，是在波士頓期間，在MIT的博物館看到了Arthur Ganson的展覽——《機械與藝術(shù)》，極為驚嘆。
《Thinking Chair》 Arthur Ganson
智能時代，對復合型人才的大量需求，已經(jīng)上升到國家戰(zhàn)略層面，如何做到，必然是交叉融合，極智創(chuàng)新。“項目制學習”，“芬蘭現(xiàn)象式教學法”，“場景式學習”，都是可以借鑒的非常好的學習理念。目前大家熱衷于提及的STEAM教育，在國內(nèi)而言，真正核心但又缺乏的，我認為是A，ART，藝術(shù)。未來，STEAM，或者人工智能教育領(lǐng)域的突破點，應(yīng)該也在藝術(shù)。
跨界的難點，就在于固有思維模式和認知的突破。比如提及藝術(shù)，對大眾而言，人們討論的大多是“藝術(shù)無用”，覺得那存在著階級的鴻溝不可跨越，對普通人的生活無足輕重。像這次合作的管業(yè)，為什么能打動我，是因為即使作為這么重要的實物存在，人們?nèi)匀皇呛鲆曀摹?br />
藝術(shù)的表達需要媒介和載體，而不同維度和領(lǐng)域的聯(lián)系和融合，需要通道，跨界是形式，交叉融合是目的，去建立這樣的通道，便是這次策劃的內(nèi)在緣由。
三、跨界合作備忘錄
藝術(shù)在云端，管道在終端。
固有的觀念;
打破，跨越。
看見：
被忽視的埋在混凝土間的細節(jié)脈絡(luò);
未受關(guān)注的個體和人群;
沒有被彰顯的付出和努力。
管道不僅是建筑的血管，
也是生活種種的隱喻：
無用與實用，精神與物質(zhì)，封閉與交流，過去與未來，階層……
管道構(gòu)建的多維時空;
能量流動，
創(chuàng)新顯現(xiàn)。
四、藝術(shù)與工業(yè)的先鋒實驗
1.藝術(shù)與工業(yè)
工業(yè)時代背景下，關(guān)于藝術(shù)與工業(yè)的關(guān)系，曾經(jīng)產(chǎn)生了很多討論。
2.矛盾與對立
在工業(yè)革命以前，藝術(shù)往往只是上流社會的高級趣味。而工業(yè)革命帶來了巨大的社會結(jié)構(gòu)變革，生產(chǎn)力的巨大提升，一方面為藝術(shù)與設(shè)計的發(fā)展提供了巨大的推動力，人類生產(chǎn)力的空前解放，帶來更廣泛的需求;但另一方面，工業(yè)化相當于同一的模式，批量化地生產(chǎn)，對傳統(tǒng)的充溢審美理想的藝術(shù)創(chuàng)造與發(fā)展來說，是前所未有的巨大沖擊。“批量化”，“復制”，“同一”，都被認為是“藝術(shù)”的對立面。很多悲觀派認為，人們在精神生產(chǎn)領(lǐng)域徹底地被奴化，工業(yè)機器毀滅人類藝術(shù)發(fā)展。
埃里克·吉爾曾說：“那些被稱之為“藝術(shù)”的事情，只是站在了工業(yè)社會的對立面”
但另一方面，也有少數(shù)樂觀派如本雅明在《機械復制時代的藝術(shù)作品》中提出：
“盡管現(xiàn)代藝術(shù)和大眾文化受到商品經(jīng)濟的誘惑，有著畸形的異化成分，但作為一種藝術(shù)生產(chǎn)，其借用的現(xiàn)代技術(shù)和技術(shù)理性同樣會制造出有意義的新的藝術(shù)形式。由“復制”而導致的藝術(shù)技術(shù)革命實現(xiàn)了人類藝術(shù)的解放，開啟了一個藝術(shù)新維度的時代。”
其實，從兩個方面闡明了一個道理，藝術(shù)如任何有其生命與歷史的存在，衰亡與新生同在。
3.跨界與融合
隨后，二者從最初邊界清晰的矛盾/對立的關(guān)系狀態(tài)，逐步融合。
藝術(shù)-“工業(yè)化”創(chuàng)作方式
安迪•沃霍爾經(jīng)典作品
藝術(shù)領(lǐng)域，如波普藝術(shù)大師安迪•沃霍爾，嘗試各種復制技法,用獨到的表達方式詮釋了當時工業(yè)化大批量生產(chǎn)的背景下，西方社會中成長起來的青年一代的文化觀、消費觀及其反傳統(tǒng)的思想意識和審美趣味。在沃霍爾的作品創(chuàng)作中，最為明顯的特征就是機器生產(chǎn)式的復制，完全相同的主題元素或者不同色相的主題元素在同一個作品中不斷重復出現(xiàn)。
以他為代表的藝術(shù)家通過廣泛的藝術(shù)探索改變了世人評價世界、生活和藝術(shù)的方式，并以此證明生活和藝術(shù)沒有高低貴賤之分，藝術(shù)不再是少數(shù)人享用，而屬于普通大眾。
產(chǎn)業(yè)-杠桿增長，品牌借力之道
產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域，企業(yè)和品牌也開始從藝術(shù)尋求力量，從產(chǎn)品創(chuàng)新設(shè)計上，從品牌視覺上入手，同時，企業(yè)也通過贊助藝術(shù)項目，進一步樹立良好的社會文化形象，不僅涉及品牌效應(yīng)，也提升了文化知名度。贊助藝術(shù)活動的形式彰顯了品牌獨特的個性，植入了一種文化和藝術(shù)因子，將自己和其他品牌區(qū)分開來，藝術(shù)跨界項目作為支點，撬動品牌效應(yīng)帶來經(jīng)濟增長，這樣的能量是眾人皆知的。
華晨寶馬曾開展了藝術(shù)與工業(yè)的跨界合作，為體現(xiàn)其工業(yè)智造、藝術(shù)設(shè)計和人文創(chuàng)新等品牌特點。但是，管道?這種平時深埋在鋼筋混凝土之中，除非是出現(xiàn)漏水事故，根本不會意識到它存在的最最普通的工業(yè)產(chǎn)品，值得關(guān)注嗎?而事實上，當我們?nèi)ビ^察，會發(fā)現(xiàn)這樣最不起眼的工業(yè)產(chǎn)品，是我們現(xiàn)代生活中無處不在，處處依賴的存在。
恰恰，這觸及了藝術(shù)的核心：
藝術(shù)獨有的特質(zhì)，蘊含一種力量，讓人可以募然間抖落蒙蔽雙眼的錯覺，并開始 觀察世界。當你開始觀察和看到，這樣一種對生活專注的狀態(tài)，讓我們的內(nèi)心從求生反應(yīng)轉(zhuǎn)至自由境界，從“動物”轉(zhuǎn)至“人”的“存在”狀態(tài)。
我們擁有聽覺視覺等感官功能，服務(wù)于我們作為生物存在的目的。但是同時，所有這些感官的存在還可以增強生命愉悅感，幸福感和活力感，可以去“享受”。當意識在場的時候，就能“聆聽”“觀察”，此時，超越了求生需求，變得人性化，積極，富有創(chuàng)造力，才會有一種“暢通無阻”的自由感。
五、萬物互聯(lián)，共創(chuàng)價值
觀察，就是信息的接收和處理。這次的實驗性合作，是否可以通過足夠的信息挖掘和交流，讓彼此都被“看見”?不僅僅基于市場規(guī)則的表層挖掘，以及經(jīng)濟市場運作的強因果邏輯。而是一次深入彼此“靈魂”的多維度的溝通，是基于智能時代背景下的大數(shù)據(jù)思維---Connecting The Dots。
任何一個物體，一個行為，都包含著不同類別的巨大的的信息量，有表象上可量化的部分，也有內(nèi)在不可測量的部分，有功能性意義，也有隱喻性和精神性的意義。
管道，從其隱喻和精神的層面，其作為符號的所指，都可以和藝術(shù)家們進行直接的信息交流和對話;
藝術(shù)，必然擁有其作為物的載體，或者稱為作品的藝術(shù)產(chǎn)品，這樣一種物和管道之間，必然也可以進行一些信息的交流。
因此，探討的核心基礎(chǔ)變成了 信息的交流與價值共創(chuàng)。探討的是The art of being，是存在的藝術(shù)。不管是雅禮格致秉持的借助藝術(shù)完善人生的理念，還是龍勝秉持處處為家著想的理念，追溯到本質(zhì)，核心都共同是 人生幸福與價值。
新的時代背景下，我們也需要重新思考和探討主體與客體的關(guān)系。占有還是存在?弗洛姆曾經(jīng)這樣描述，重占有的人的座右銘是“我即物我”，突破后是“我即我行(行為)”。如何突破?需要藝術(shù)的介入。
六、龍勝·雅禮-正式啟動
龍勝管業(yè)和雅禮格致的本次實驗性合作，我們命名為《藝術(shù)∞家》，特邀藝術(shù)家康劍飛，以龍勝管材為載體進行藝術(shù)創(chuàng)造，藝術(shù)研究，在雅禮格致多維藝術(shù)空間進行展出，屆時還會邀請藝術(shù)家，設(shè)計師以及管業(yè)行業(yè)內(nèi)的專家進行跨界圓桌討論。
康劍飛
康劍飛，1973年出生于中國天津，1997年畢業(yè)于中央美院版畫系，留校至今，目前為中央美院教授，中國藝術(shù)研究院特聘教授、碩士生導師，研究方向為《版畫的應(yīng)用性研究》，現(xiàn)工作生活于北京。
主要個展：
2019年，《臨時舞臺/康劍飛作品展》，中國版畫博物館，深圳，中國
2015年，《版畫漂流計劃/康劍飛作品展》，風眠藝術(shù)中心，廣州，中國
2012年，《內(nèi)在的邏輯/觀看黑鳥的方式》，中間美術(shù)館，北京，中國
2007年，《舞臺/康劍飛作品展》，德山藝術(shù)中心，北京，中國
2005年，《放飛/康劍飛作品展》，中央美院美術(shù)館，北京，中國
家，是一個非常特殊的詞匯，可以是實體的房子，也可以是虛指的歸宿，本身涉及到了前面提到的人類個體追求的核心價值。而個人和家庭的關(guān)系，家庭和社會環(huán)境的關(guān)系，國家與國際環(huán)境的關(guān)系……都是我們需要思考和探討的。
七、萬物互聯(lián)，輸送核心價值
“生產(chǎn)不僅為需要提供材料，而且也為材料提供需要。消費對于對象所感到的需要，是對于對象的知覺所創(chuàng)造的。藝術(shù)對象創(chuàng)造出懂得藝術(shù)和能夠欣賞美的大眾——任何其他產(chǎn)品也都是這樣。因此，生產(chǎn)不僅為主體生產(chǎn)對象，而且也為對象生產(chǎn)主體。”
——馬克思：《〈政治經(jīng)濟學批判〉導言》
智能時代，萬物互聯(lián)。什么是物聯(lián)網(wǎng)?就是通過接口，將現(xiàn)實世界的物體連接到互聯(lián)網(wǎng)上，或者使它們相互連接，以實現(xiàn)信息的傳遞和處理;龍勝鏈接著無數(shù)的家庭終端，通過龍勝管材，鏈接了作為物的產(chǎn)品從企業(yè)轉(zhuǎn)移到家庭終端(個人)之間的距離，那么這個過程可以存在哪些信息的收集和處理?可以傳輸哪些核心價值?龍勝管業(yè)和雅禮格致，能不能成為新時代背景下的soul mate?
而如何回答這些問題，才是彰顯了龍勝這個企業(yè)，在藝術(shù)領(lǐng)域真正的野心……
